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巨头下场,AI漫剧狂飙

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技术正在不断拓宽内容的边界,这一点在当下的视频行业体现得尤为明显。

咱们得聊聊最近特别火的微短剧。就在前几天,由国家广电总局主办的第十三届中国网络视听大会,直接把聚光灯打在了微短剧的高质量发展、AI 技术的影响以及漫剧规范化这些硬核议题上。

到底什么叫微短剧,什么叫漫剧?这里面的门道得搞清楚。

按照国家广电总局的官方定义,微短剧指的是单集时长从几十秒到 15 分钟左右,有明确主题和完整情节的网络剧集;而短剧则是单集 15 到 30 分钟,集数在 20 集以内的连续剧。

不过随着热度走高,大多数用户已经习惯用“短剧”这个词来统称这种节奏极快、让人上瘾的剧集类型。在这其中,漫剧算是微短剧里的新潮派

所谓漫剧,其实就是动画形式的微短剧。它是对网文、平面漫画或者原创剧本等图文故事的视频化再创作。简单来说,按制作方式分,微短剧就两类:

● 真人剧:需要真人实拍。

● 漫剧:只需要制作动画,风格涵盖 2D、3D 或拟人等。

影视行业都在探索 AI 应用,而漫剧绝对是其中的佼佼者。

为什么这么说?因为漫剧无需实拍,这意味着从剧本、画面制作到配音、音效等的全链路制作流程,理论上都能使用 AI 来实现。

近年大模型视频生成能力有了指数级跃迁,漫剧由此实现了真正的降本增效和产能爆发。前述大会发布的《中国网络视听发展研究报告(2026)》就披露了一组重磅数据:

● 2025 年,国内网络视听用户规模达 10.99 亿人。

● 超过半数网络视听用户都已接触过 AI 生成内容。

● 国内主要视听平台 AI 生成的内容累计突破 20 亿条,同比 2024 年增长超过 14 倍。

漫剧市场的发展,根植于微短剧用户规模的迅猛增长。

据调研机构 QuestMobile 数据,2026 年 2 月,微短剧行业覆盖用户规模已达 7.18 亿,行业独立 APP 的 MAU(月活跃用户)达 3.35 亿,同比增长 74.3%;而在 2023 年 8 月,行业 APP 的 MAU 仅为 1200 万。这种爆发式增长,为漫剧提供了肥沃的土壤。

调研机构 DataEye 数据则显示,2025 年国内漫剧用户约为 1.2 亿,2026 年将达 2.8 亿。

漫剧的市场规模同样呈高速发展态势。调研机构艾媒咨询数据显示:

● 国内漫剧市场规模 2024 年为 50.4 亿元。

● 2025 年为 189.8 亿元。

● 2026 年将达 313.7 亿元。

● 预计 2030 年可达 858.6 亿元,5 年复合年增长率(CAGR)为 35.2%。

技术浪潮席卷,内容产业迎来大洗牌

大伙儿都能感觉到,现在的技术迭代速度快得吓人,这对内容产业来说,简直就是一场前所未有的冲击。说白了,就是技术逼着内容形态必须得变,而且是要快速变。你要是跟不上这个节奏,很快就会被淘汰出局。

巨头入场,漫剧成为新赛道

在这个潮流里面,咱们看到互联网的头部玩家全都坐不住了,纷纷下场竞逐漫剧。为啥呢?因为在现在的世代,流量红利已经见顶了。大家手里攥着的用户增长越来越难,必须得找到一个新入口。漫剧,就成了这个关键抓手。

瞄准年轻人,抢占用户心智

这些大厂这么折腾,核心目的其实就两个:

1. 拓宽内容边界:不能只守着老那一套,得玩出新花样。

2. 占据用户心智:特别是年轻人的心智。谁能让年轻人上瘾,谁就能握住未来的门票。

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技术带来爆发

近期,漫剧赛道的上新数量呈现出一种近乎失控的飙升态势。根据 DataEye 发布的《2026 年 Q1 AI 剧及漫剧数据报告》,我们可以清晰地看到这一领域的爆发力。

市场规模急剧扩张,单月新增惊人

以抖音端为例,数据的变化最具说服力。2026 年以前,在播漫剧的总量维持在 5.8 万部左右,而到了 2026 年第一季度,这一数字飞速增长至约 18 万部。仅仅是一个 3 月份,就新增了约 5 万部漫剧,这种增量速度在整个内容行业中都极为罕见,标志着漫剧正式进入了规模化爆发阶段。

AI 仿真人剧占据半壁江山

在数量激增的背后,内容类型的结构变迁更值得深思。2026 年第一季度的新增漫剧中,占比最高的类型为 AI 仿真人剧,达到了 56%。传统优势的 2D 漫排名第二,占比 35%,其余的 3D 漫和沙雕漫分别仅占 5% 和 4%。

技术驱动重塑行业生态

这一数据分布揭示了一个核心趋势:AI 技术已不再是辅助工具,而是成为了内容生产的主流引擎。超过半数的新增内容源自 AI 生成,意味着制作成本和周期的门槛被大幅拉低。对于从业者和投资者而言,拥抱 AI 技术流已是漫剧赛道不可逆转的必然选择

漫剧风格的多元化与 AI 技术的深度绑定

咱们先来聊聊漫剧这事儿,现在的漫剧可不是单一的模样,风格类型那是相当丰富。具体来说,主要有这么几种主流形式:

1. 保留原始漫画分镜与画风的 2D 漫。

2. 采用 3D 制作技术的 3D 漫。

3. 以旁白解说或吐槽口播为主要推进方式的解说漫。

4. 以表情包为核心素材、极具喜剧色彩的沙雕漫。

5. 人物建模与画面光影模仿真人实拍的仿真人剧。

这些形式的崛起与变化,均与 AI 技术的突飞猛进直接相关

从动态漫画到 AI 视频生成的进化之路

在 AI 视频生成能力尚未跃迁之前,漫剧主要指动态漫画。这是一种介于静态漫画与完整动画之间的内容形式。那时候的制作方式主要是让漫画产生局部动态效果,比如人物头发的飘动、嘴巴的开合等,再加上配音。

这种做法既能让用户看到动起来的情节,也能使制作成本低于完整的动画。但出于运营成本的考量,以前的动态漫画动作往往较为简单,画面效果有限。比如小说《斗破苍穹》,有漫画、动态漫画、动画、电视剧等多种改编版本,动态漫画版本的画面质量与动画版本差距极为明显

行业格局:Sora 引发的连锁反应

虽然出于运营成本考虑,OpenAI 已于 2026 年 3 月宣布关停视频生成模型应用 Sora,但这不能抹杀 Sora 在技术发展史上的重要性。正是因为 2024 年 2 月初代 Sora 上线后引发热潮,各大 AI 领域玩家才大力投入视频生成领域

随后市场上涌现出了一系列 AI 视频生成产品,包括:

1. 谷歌的 Veo。

2. 快手的可灵。

3. 字节的即梦。

4. Minimax 的海螺。

值得一提的是,字节 2026 年 2 月上线的新一代 AI 视频生成模型 Seedance 2.0,还曾因极强的模型能力被市场投以高度关注。

技术跃迁如何解决画面与成本难题

如今,AI 已能够覆盖从剧本生成、美术绘图到画面动态制作、后期配音的完整流程。这一技术进步解决了漫剧的画面制作难题,在降低成本的同时保证画面质量。

以 2026 年 2 月上线的 3D 类型 AI 漫剧《武极天尊之神界篇》为例,其画面效果不输《斗破苍穹》的动画版本。这标志着漫剧制作已经进入了一个降本增效且质量可控的新阶段。

微短剧赛道的成本革命:从真人到 AI 漫剧的跨越

咱们先来算一笔账,看看当下微短剧市场的成本结构正在发生怎样的剧烈变化。根据长江证券在 2026 年 3 月 5 日发布的一份研报数据显示,真人微短剧单部制作成本通常在 120 万到 150 万元之间,从拍摄到后期制作完整个周期下来,大概需要 1 到 2 个月的时间。相比之下,传统动画制作成本更高,每分钟造价在 2 万到 3 万元,单部成本轻松超过 100 万元,而且制作周期漫长,多在 3 到 6 个月,有的甚至超过 1 年。

但 AI 漫剧的出现,直接把这个行业门槛砸了个坑。AI 漫剧制作成本低至每分钟 1000 元,单部成本控制在 10 万到 30 万元,生产周期压缩到 1 到 2 周,最快甚至 1 天就能搞定一部。在人力投入上,差异更是悬殊:真人微短剧头部演员日薪可达 3 万元,传统动画需要 30 到 50 人的专业美术团队,而AI 漫剧仅需 2 到 3 人的小团队使用 AI 工具即可完成,超过 60% 的制作流程都可以交给 AI 处理。

从业者视角:漫剧的成本优势与资产复用

相较于电影和传统剧集,微短剧的门槛与生产成本已经大幅降低,这是近年来其增速极高的核心原因之一。而与真人微短剧相比,漫剧的门槛与生产成本进一步下降。从事微短剧行业的小宋既参与过真人剧也做过漫剧,他对海克财经表示,制作较为精良的 3D 漫成本稍高,可达每分钟 6000 到 8000 元,但仍比传统动画便宜很多;如果是 2D 漫,制作普通的可以低至每分钟 600 元,精品的约在 1000 到 2000 元。

小宋算了一笔更细的账:同样质量中上的微短剧,漫剧的整体成本约是真人剧的一半,制作周期也能减少约 10 天。但最为重要的是,漫剧能够成为数字资产,场景、人物等素材很多可以复用,这能极大降低成本,提升效率。这种资产复用的特性,是真人剧很难比拟的,毕竟真人演员的档期和场景的搭建都是一次性消耗。

资深创作者的真知灼见:AI 工具的实战价值

兼具导演、编剧、演员等多重身份的业内资深创作者李景涛,20 多年来在电影电视真人剧投拍及发行上积累了丰富经验,拥有电影《一路绽放》《激战黎明》、电视剧《母爱如山》、短剧《婚里婚外》《萌萌,战起来》等多部代表作。作为文化传媒公司大景天骐创始人,李景涛近来亦对漫剧生产及 AI 价值有了再认识。

李景涛在接受海克财经采访时提到,AI 在真人剧上还有明显短板,但在漫剧上已可堪一用。目前他和他的团队已颇多用到即梦、可灵、OiiOii 等 AI 工具,每月 Token 消耗量已颇可观。尽管 AI 生成内容在画面、声音等细节上还存在前后不一致等瑕疵,尚需后期人工剪辑及重新配音等必要操作,但成本可大幅降低。

未来趋势:一人顶替一个团队

这场技术变革带来的不仅仅是价格的下降,更是生产关系的重构。李景涛认为,虽然目前还需要人工介入修补瑕疵,但理论上已经可以做到一个人顶替一个团队。这意味着未来的内容创作将更加轻量化、个性化。当制作成本不再成为拦路虎,创意的价值将被无限放大。

从真人微短剧到 AI 漫剧,我们看到的不仅是技术的迭代,更是内容生产模式的一次根本性跃迁。随着 AI 工具的不断完善,那些曾经制约创作的成本与周期瓶颈正在被逐一打破,一个属于小微团队甚至个人创作者的黄金时代或许正在到来。

02
头部玩家竞逐

漫剧与真人微短剧,其实在底层商业模式上几乎是一模一样的。

咱们把影视产业链拆开看,上游负责 IP 版权与剧本供给,中游专注剧集制作,下游则搞定分发和变现。微短剧走的也是这套标准流程,并没有跳出这个圈子。

常见的观看渠道与变现路径

现在用户想看微短剧,选择非常多,主要包括以下几类平台:

• 主流短视频平台,如抖音、快手

• 便捷入口,如微信、抖音等平台的小程序

• 垂直领域,如微短剧独立应用 APP

• 综合平台,部分长视频平台也引进了微短剧内容

在怎么赚钱这个问题上,微短剧主要依赖两种方式:IAA(观看广告)和 IAP(付费购买)。这也是目前行业最主流的变现手段。

漫剧的独特生态位

虽然模式相通,但漫剧在微短剧里有个更特殊的生态位。漫剧源于漫画,属于二次元文化,这是它与真人剧最大的区别。部分漫画平台原本就设有动态漫画这一分类,在漫剧浪潮到来以后直接改为漫剧,比如腾讯动漫就有漫剧页面

大厂布局与用户心智

主流的微短剧平台普遍兼有真人剧与漫剧,但漫剧又能够拥有独立的用户心智。因此,各大厂都在强化这一板块:

• 字节于 2023 年 5 月推出红果短剧后,又在 2025 年 3 月推出红果漫剧

• 腾讯则于 2026 年 2 月推出了火龙漫剧

这些动作都表明,漫剧已经成为一个值得独立运营的赛道

字节免费流量打法的核心逻辑

字节跳动在内容变现领域的布局,本质上是一场围绕免费 IAA 流量打法的深度复用。起初,字节通过番茄小说切入免费阅读市场,这不仅积累了海量的网文 IP 资源,更关键的是跑通了广告变现模型与信息流投放的闭环

从网文到短剧,再到漫剧的战略迁移

有了这套成熟的方法论,字节迅速将其迁移至微短剧领域,打造了红果短剧这一爆款产品。如今,同样的打法正在红果漫剧上复现,且成效显著。这种跨品类的能力复用,证明了字节在流量运营和内容分发上的深厚功底。

数据验证:红果系列的爆发式增长

据 QuestMobile 数据显示,在微短剧 APP 的 MAU 排行榜上,红果系列占据了绝对优势,具体表现如下:

• 红果短剧以3.03 亿 MAU 排名第一,同比增长高达 84.6%

• 红果漫剧紧随其后,MAU 达到 2404.4 万,远超河马剧场和喜番短剧

• 在月人均单日使用时长上,红果漫剧达到90.7 分钟,仅次于红果短剧的 125 分钟,远超竞争对手的 40 分钟左右

结语:构建内容生态护城河

由此可见,字节并非单纯在做单个产品,而是在构建一个基于免费流量的高效内容生态。通过 IP 积累、广告变现和精准投放的三轮驱动,红果系列正在重新定义用户对免费内容的消费习惯,其市场领先地位短期内难以被撼动。

大厂扎堆 AI 漫剧,这场仗到底怎么打?

咱们先来聊聊中游的生产制作环节。除了即梦,字节这边也没闲着,通过旗下的小云雀 AI 推出了短剧智能体功能。这玩意儿厉害在哪?用户只要提供故事文本,小云雀就能自动调配智能体,协同完成从剧本到成片的漫剧生产全流程。 说实话,这意味着字节在版权储备、创作工具到终端出口这几个关键节点上,算是把壁垒给彻底建起来了。

腾讯对漫剧的重视程度,其实远超真人微短剧。 背靠腾讯的阅文集团,从 2025 年下半年就开始布局 AI 漫剧业务了,前面提到的腾讯动漫就属于阅文旗下。阅文这波操作挺大,主要举措包括:

- 宣布开放 IP 资源库

- 设立亿元专项创作基金

- 推出了漫剧助手等 AI 工具

数据不会说谎,阅文财报及官方数据显示:2025 年下半年,集团上线了近千部 AI 漫剧作品。 像《大明贤婿》《刷爆无敌模拟系统》《魅魔判主》等多部作品播放量破亿,漫剧业务收入直接超过了 1 亿元。

为什么巨头们都盯着漫剧不放?逻辑其实很清晰。 对同样拥有巨量 IP 资源的腾讯而言,长视频平台主要以真人影视和动画为主,但内容开发成本高、制作周期长,导致绝大部分 IP 无法被视觉化激活。漫剧恰好能够高效把 IP 从文字、漫画等静态库存转化为视频流量。

阅文集团 CEO 侯晓楠就公开表示过,短剧与漫剧成为 IP visualization 的重要引擎,能够极大提升文字到视觉的转化效率,为大量 IP 带来开发机会。 这话算是点透了行业本质。

除了字节和腾讯,网易、百度等互联网玩家同样涉足了漫剧领域。 网易开放了雷火映画动画编辑器等工具的商业化运营,还授权了《永劫无间》IP 用于漫剧制作。更有意思的是生态合作,腾讯上线火龙漫剧后,网易官宣与火龙漫剧达成深度合作。授权使用雷火映画、大宋映画编辑器制作的漫剧内容,可以在火龙漫剧及腾讯生态的其他产品内分发。 这说明大家虽然竞争,但在做大蛋糕这件事上,还是可以联手玩的。

咱们来深入剖析一下百度在泛娱乐内容生态上的最新战略布局。

一、柚漫剧上线:补齐年轻化内容短板

2025 年 12 月,百度正式推出了一款名为“柚漫剧”的免费漫剧 APP

这款产品的上线逻辑很清晰,核心目的就是补充百度移动生态中年轻化内容的短板

在内容构成上,柚漫剧不仅仅是一个看漫剧的平台,它还打通了百度系内部的资源壁垒。

比如接入了纵横中文网等百度旗下的小说资源,实现了从文字到视频的产业链闭环。

目前,该 APP 主要划分为三个核心页面:

漫剧、小说以及动漫,这种“三驾马车”的结构旨在最大化用户的停留时长。

二、七猫跟进:双端并发的流量策略

紧接着,到了2026 年 1 月,百度旗下的免费小说平台“七猫”也动作频频

七猫推出了独立的“七猫漫剧 APP",这标志着百度在短剧赛道上的双端并发策略正式落地。

说白了,百度这是要通过多款产品矩阵,全方位收割免费漫剧市场的流量红利。

三、战略深意:IP 生态的高效转化

从柚漫剧到七猫漫剧,我们可以看到百度正在强化 IP 的多形态开发能力

这种布局不仅有助于盘活存量小说 IP,更能通过漫剧这种轻量化形式,快速吸引 Z 世代用户群体

总体来看,百度正在试图构建一个从文字阅读到视频消费的高效转化生态

这对于整个在线文学和短剧行业来说,都是一个值得关注的信号。

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还有更多可能

不知道各位有没有发现,现在的微短剧赛道里,漫剧的热度已经悄悄爬上了榜单前列。这可不是小众圈子的自嗨,而是实实在在的市场风向变化,标志着内容形态正在经历一场深刻的迭代。

平台规则调整,漫剧正式“入圈”竞争

咱们拿红果短剧榜单来说,变化尤为明显。到了 2026 年 3 月,平台不再把漫剧单独拎出来算热度,而是直接将其纳入热播榜、新剧榜,与真人剧同台竞技。这一步棋意义重大,它意味着漫剧已经打破了次元壁,不再是附属品,而是成为了主流内容的一部分,必须接受更严苛的市场检验。

AI 技术赋能,爆款数据实证实力

规则改完没多久,4 月份就出了一部现象级作品——AI 漫剧《菩提临世真人 AI 版》。这部剧的热度直接逼近 9000 万,强势登顶红果热度榜单。要知道,这可是纯 AI 制作的成果,不少用户看完打斗场面后,都在感慨如今 AI 技术的强大表现力,几乎能以假乱真。

剧情颠覆传统,用户粘性极高

这部剧之所以能火,内容才是硬道理。它改编自小说《西游记:菩提祖师下山》,讲的是孙悟空含冤而死,六耳猕猴顶替成为斗战圣佛的故事。菩提祖师为此下山踏碎灵山,复活徒弟后师徒联手报仇。全剧共 60 集,每集 2 分钟左右,节奏紧凑。目前,《菩提临世》第二部的预约人数已经超过 230 万,这说明观众不仅爱看,还在疯狂催更,市场对这个 IP 的信心非常充足

漫剧崛起:短剧市场的新风向标

咱们先看一组挺有意思的数据。在红果短剧的部分热度榜单上,漫剧的占比已经超过了三分之一。就拿 4 月 20 日的新剧榜单来说,像《彪悍人生:从制霸高原开始》《聚宝仙盆之杂灵根才是真 BOSS》这些作品,热度全都突破了 5000 万。更关键的是,排名前 40 的新剧里,足足有 15 部是 AI 漫剧。这说明什么?说明市场风向变了,平台对漫剧的重视程度正在急剧上升。

谁在看漫剧?年轻人是绝对主力

平台之所以这么拼,核心逻辑在于抢占年轻人的用户心智。谁能搞定年轻人,谁就能把握未来内容消费市场的方向。据 DataEye 的数据显示,漫剧的核心受众非常清晰:40 岁以下的年轻人占据了整体用户的近 80%。特别是 18 到 23 岁的 Z 世代,占比达到了 23%,而且他们的偏好度高于整体水平。这群人不仅是观众,更是内容传播、二次创作和口碑发酵的核心力量

内容玩法升级:游戏剧与互动剧的探索

为了迎合这种年轻态的需求,漫剧的内容形式也在不断打开探索空间。其中,游戏剧就是一个典型代表。这类作品以《魔兽世界》《三角洲行动》《地下城与勇士》等热门游戏为背景,能瞬间引发玩家共鸣。比如 2026 年 2 月上线的 AI 漫剧《气运三角洲,我凭操作吊打全球》,上线两天累计播放量就超过 2 亿,曝光量相当可观。

除此之外,互动剧也是值得关注的赛道。它兼具视频和游戏两种形态,剧情走向由用户选择驱动。此前真人实拍的互动游戏《盛世天下》就曾引发大众关注。这款 2025 年 9 上线的作品,在安卓、Steam 等平台售价 39 元,发售 12 天全球销量就超过 100 万套。用户扮演主角武元照,在唐代宫廷中通过选项步步为营。据制作人 Demi 透露,剧本超过 30 万字,素材时长 1200 分钟,更有几十种不同结局,制作周期近 1 年。这种深度的内容体验,正是未来漫剧进阶的重要参考。

AI 赋能:互动剧制作门槛大幅降低

咱们先得认识到一个趋势,AI 漫剧的崛起,直接把互动剧的制作门槛给打下来了。这意味着什么?意味着剧集体量可以更轻,内容供给也能更加充沛。以往做互动剧可能还得考虑实拍成本、演员档期,现在有了 AI 加持,这些束缚都被解开了。

看看市场上的实际动作就知道了。2026 年 2 月,芒果 TV 上线了 AI 互动影游《马上来财》,结果几天内播放量就突破了 1500 万。这作品里头内置了“电子祈福”点击互动体验,特别受用户欢迎。与此同时,番茄小说 IP 授权、联手万年影业出品的 AI 仿真人互动剧《诡舍》也开启了内测。这可是改编自同名悬疑小说,讲的是玩家被困神秘诡舍被迫参与生死游戏的故事,这种沉浸式体验正是 AI 技术带来的新玩法

漫剧出海:成本优势与市场爆发

除了国内玩得转,漫剧出海的前景更是广阔。这里面的逻辑很简单,漫剧完全剥离了真人演员与物理拍摄这一环,这就带来了两大核心优势:

剧方不需要承担高昂的海外拍摄成本,不用飞到国外去取景。

不需要依靠传统人工方式对现有剧集进行译制,AI 能搞定很多本地化工作。

这使得同一套内容数字资产能以极低边际成本适配全球多区域市场的差异化需求。浙商证券在 2026 年 2 月 23 日发布的一份研报里就提到了几组惊人的数据,足以说明海外市场的火爆程度:

• 2025 年海外短剧市场呈爆发式增长,应用全年下载量超过 18.55 亿次,同比增长 300%。

• 其中国内玩家出海的短剧 APP 下载量达 14.93 亿次,占了大头。

• 2025 年海外短剧市场规模达 40 亿美元,2026 年将达 50 亿美元。

而且,国内企业出品的 AI 剧《After Divorce: My Five Brothers Paved My Way to the Billionaire Throne》和《The Billionaire's Return》已成爆款,2025 年 11 月曾登顶海外短剧榜单。这说明中国产的 AI 内容在全球范围内是具有竞争力的

行业反思:效率革命与创意隐忧

当然,咱们也不能光看热闹。AI 技术对内容的重塑超越了单纯的工具范畴,带动了内容形态本身的更多变化。从真人剧到漫剧,意味着 IP 价值、叙事、视觉等原有模式都被打破,所有玩家都在重新适应这个变化极快的时代。

现在的漫剧仍在不顾一切地向前狂奔,一如当年野蛮生长的微短剧。沿途卷起的既有令人振奋的效率革命,也有关于内容同质化与创意匮乏的隐忧。我们很难断言漫剧能走多远,但谁都不想被落下。在这个技术驱动变革的节点,拥抱变化或许比预测未来更重要