横店之变：AI 如何一夜之间重塑短剧江湖
横店的春天，似乎来得比往年更早，但短剧基地的氛围却远没有往年热闹。回想起去年这个时候，这里每天挤着几十个剧组在同时拍摄，推轨道的工人从清晨忙到日暮，盒饭摊的队列能一直排到马路尽头。而今年三月以来，大部分剧组暂时停摆，曾经月薪过万的服化道老师傅们，有的转行去了影楼，有的回老家开了汉服店。近乎一夜之间，这个轰轰烈烈的行业，风向忽然变了。
这场嬗变的缔造者，毫无疑问是 AI。面对内容生产逻辑的颠覆，没有任何人能遗世独立。即便是坐拥三亿月活、一话千金的红果，也没有隔岸观火，而是试图亲自下场，引导这门生意的流向。
短剧行业，正在摸着 AI 过河
如果说之前的 AI 短剧还停留在漫剧或补充特效的层面，那么今年的最大变化，在于其直接替代了传统短剧的影视工业管线。AI 不再需要服化道。一位化妆师在朋友圈写道，配图是她最后一次给演员补妆的照片。过去，一部作品的诞生需要编剧、导演、演员、摄影、灯光、服化道等诸多工种的协同，而现在，选择最终用哪个画面与观众见面的人，主要是“抽卡师”。
只是，从创作端看，现阶段 AI 短剧的产出，还远没有那么丝滑。对于“抽卡师”来说，抽卡本质上是一种概率游戏。现有的 AI 模型并不稳定，就算提示词写得再长，也可能出现画面跳切、穿帮，或是构图、人物站位不一致的情况。你可能一次就出 SSR，也可能抽十遍八遍也抽不到可用的素材。尤其是涉及复杂打戏、超过两人以上的镜头，一旦浪费积分多了，公司就该骂你了，只能择取片段，再用剪辑去拼。
从行业现状来看，我们可以观察到以下几个核心特征：
- 现有抽卡师群体中，很多并没有影视行业经历，甚至一大半是大学生，被称为“赛博打螺丝”。
- 单纯抽出可用画面这件事可能不再需要人专门来做，随着模型能力不断提升，单纯筛选的工作将被替代。
- 虽然字节旗下小云雀 AI 上线了短剧 Agent，但从业者指出其仍不够好用，常常遗漏人物、剧情或搞混角色关系。
- 市场更青睐巨日禄、昆仑天工等第三方技术服务平台，基于 Agent 能力，一人仅需一到三天，便能创作出一部完整的 AI 短剧。
归根结底，随着短剧 Agent 愈发成熟，抽卡行业终究会面对一场必输的战争。但对短剧平台而言，一场内容治理的战争，或许才刚刚开始。
以前管饱，现在管好
一直以来，红果都不只是一个短剧 App。在内容层面做选择时，平台政策一动，片场便能立刻改变姿势。今年 2 月，红果发布新的漫剧激励政策，端掉了过往低质 AI 漫剧的“大锅饭”。调整后，AI 仿真人短剧分成系数维持最高的 60，3D、2D 动画则分别为 50、40，而相对粗糙的表情包漫剧、静态解说漫等，则停留在 1-10 区间。
到了 3 月，红果取消了原本给中小真人短剧承制方 20-35 万/部的保底分账，转向纯分成模式。这标志着红果已完成对行业供给层面的供给侧改革。红果此举，并非打压或站台，而是一轮从“求量”，转向“求质”的内容生态再平衡。
面对 AI 短剧的洪流，平台面临的挑战也是显而易见的。一方面，所谓低成本的窗口期，是大厂赔本赚吆喝的结果，随着密集的价格调整，长期来看，人工成本下降、模型成本上升，大概率将成为短剧行业的主旋律。另一方面，当短剧生产效率被 AI 所颠覆，供给繁荣很可能走向供给失控。涌进平台的 AI 短剧质量参差不齐，既可能污染平台的内容池，亦可能会带来不可预测的风险。比如红果曾因“偷脸”问题被炎上，随后既开启了对低质 AI 剧的治理，亦拿出 5 亿元，强化对真人短剧的扶持。
近期，抖音短剧版权中心再度对漫剧分成系数动刀，将 AI 仿真人、3D 动画漫剧的分成系数，双双下调至 40。这一系列动作表明，面对 AI 短剧浪潮，红果要做的既不是迎合，也不是阻止，而是决定什么样的作品，配得上站上舞台的中央。
AI 短剧，不信独角戏
现阶段，字节无疑是 AI 短剧上半场最大的赢家。从番茄小说 IP 库，到 AI 模型、工具，再到红果，字节几乎已围绕 AI 短剧，打造了一套牢不可破的闭环——既卖铲子，也有矿山，还控制着通往矿山的路。但长期来看，AI 短剧并不会因此变成字节的独角戏。
这一闭环，或许会被多股力量渐渐撕开。第一股力量来自视频模型的供给多元化。除了 Seedance 2.0，阿里“快乐马”、可灵、Vidu、HappyHorse 等模型将不断压缩单一模型的领先窗口。随着大模型的技术收敛，模型侧势必会出现多家可用的供应商，这虽谈不上致命威胁，却会改变行业的议价结构。
另一股力量，来自其他短剧平台。尽管红果不断强化对低质 AI 剧的治理，但面对 AI 短剧所带来的诱惑，头部平台的号召，并不足以阻止 AI 短剧的野蛮生长。低质 AI 剧基本已过不了红果，但这些内容并不会消失，只会外溢到爱奇艺、B 站、知乎等平台，甚至通过 ReelShort、DramaBox 等出海平台加以承接。
这意味着，短剧行业的终局，不会是 AI 剧彻底吞掉真人剧，也不会是真人剧反攻 AI 剧。更可能发生的是，红果这样的头部平台，继续抬高门槛，把真人、AI 剧推向精品化；低端 AI 剧则流向更长尾、更海外、更粗粝的市场，在另一套成本逻辑里继续生长。
蒂姆·吴在《总开关》里阐述过信息产业不变的周期，即新技术涌现时，行业往往开放、混乱、机会遍地；等到巨头完成整合，则会逐渐封闭，规则趋于集中；再往后，新的技术突破、监管、用户需求或外部竞争，又会把原本的铁幕撕开。眼下的 AI 短剧，似乎也逃不掉这一规律。
